Ele foi chamado de Príncipe Palhaço do Crime, um concorrente de primeira rodada para o melhor vilão do Batman de todos os tempos, e um supervilão com a mesma quantidade de reconhecimento de marca que seu arqui-inimigo do Cruzado Encapuzado. Para Joaquin Phoenix e o diretor Todd Phillips, o personagem foi a chance de brincar com décadas de mitologia de histórias em quadrinhos e transformá-lo no Bozo Solitário — uma amálgama de anti-heróis que datam da era Carter. Independentemente disso, o Coringa sempre foi um agente do caos para todos os fins. Mas tudo que ele queria fazer era cantar.
Existe um mundo em que Phillips e Phoenix entregam uma sequência para seu filme, Coringa, o vencedor do Oscar que arrecadou US$ 1 bilhão, que é simplesmente uma cópia do original, com mais de Arthur Fleck — comediante de stand-up, celebridade de crimes reais, líder de culto inadvertido — desfilando seus asseclas maquiados pelas ruas urbanas, causando estragos e assistindo o mundo queimar vertiginosamente. Felizmente, eles decidiram dançar sapateado por uma estrada menos percorrida. Em vez de refazer todo o cosplay de Scorsese e a potencial isca do primeiro filme, a dupla continuaria essa história de Fleck por meio de um musical no estilo MGM, com Phoenix e Lady Gaga cantando os padrões e fazendo um pouco de dança soft-shoe.
Diga o que quiser sobre Coringa: Delírio a Dois, é uma fera diferente e mais melodiosa do que seu antecessor. E não poderíamos chamar o que eles estão fazendo de fan service, dada sua posição geral de que elevar indivíduos perturbados e antissociais só porque eles se aproveitaram de uma raiva incipiente é uma má ideia. Na verdade, esta sequência é o oposto exato de fan service — durante seus raros momentos de clareza, você juraria que isso é na verdade uma acusação daqueles que se aglomeraram em Coringa em primeiro lugar. Ria, e o mundo inteiro ri com você.
Algumas coisas continuam as mesmas: Philips ainda está apaixonado por uma visão de Gotham que nutre por uma necessidade visual de uma Nova York setentista; Phoenix ainda é esquelético e se dobra para trás, às vezes, em nome do comprometimento hardcore (assim com o Coringa original, sua performance continua sendo a melhor coisa sobre essa parábola de cuidado com os falsos ídolos); ainda há pedaços suficientes da tradição do Batman espalhados por toda parte para lembrá-lo de que, sendo cânone ou não, isso se passa em um universo de propriedade intelectual.
É por isso que, dois anos depois de assassinar um apresentador de talk show na televisão, provocando tumultos e inspirando um movimento em massa de manos de rosto branco, Fleck está cumprindo pena em uma prisão que parece Alcatraz, mas é na verdade o Asilo Arkham. E por que o promotor público que quer mandar Arthur para a cadeira elétrica pelas cinco pessoas que ele matou (seis se você contar sua mãe), é Harvey Dent.
Quanto a Arthur, ele está praticamente catatônico e, em vez de contar piadas, ele é o alvo de uma grande piada cósmica. Depois que ele foi pego, eles escreveram livros e fizeram filmes de TV sobre sua fúria. O fator-Fleck está em alta, mas ele está trancado enquanto sua advogada (Catherine Keener) tenta provar que ele tem um transtorno de personalidade múltipla. Uma figura paterna sádica de um guarda (Brendan Gleeson) oferece a Arthur a gentileza ocasional, mas sempre o lembra de que o que um guarda dá pode ser tirado. A vida é uma longa espera medicada pelo esquecimento. E então Fleck a vê.
Ela é Lee Quinzel, e como todo especialista em Batman, entusiasta de animação subversiva e seguidor de Margot Robbie dirá, ela é mais conhecida como Arlequina. Quando foi anunciado que Gaga interpretaria a amada namorada-psicopata-parceira de Coringa em Delírio a Dois, podiamos ouvir as palmas lentas ecoando pela terra; é o tipo de ideia conceitual brilhante que vai além do elenco de dublês para o sublime. E desde o momento do encontro fofo inicial, depois que os dois se olham em um hospício lotado e Quinn faz mímica de explodir seus miolos, você pode sentir a promessa de algo elétrico no horizonte.
Gaga seria vista como um componente-chave do que Phillips quer fazer com esta sequência também, em termos de integrar números musicais antiquados ao psicodrama. E pensaríamos que aquelas sequências representam as fantasias cada vez mais perturbadas de um casal loucamente apaixonado (e também, comprovadamente louco), seriam os destaques deste conto subvertido adjacente ao de um super-herói. No entanto, com uma exceção notável essas cenas têm uma espécie de energia de buraco negro que suga o oxigênio do processo.
Tanto Phillips quanto as estrelas declararam publicamente que queriam versões menos polidas e mais cruas desses padrões, mas os resultados não oferecem nem a emoção escapista nem as válvulas emocionais abertas que tais números geralmente oferecem, mesmo quando Phoenix está valsando em uma sala de recreação e cantando com o coração em “For Once in My Life”. O conceito todo cai tão por terra quanto o canto frequente e propositalmente desafinado. É como testemunhar um musical encenado por pessoas que gostam apenas da ideia de musicais em vez do gênero em si.
O que seria bom se esse fosse o único problema com Delírio a Dois, mas os problemas de controle de qualidade vão além desses números de retrocesso. Quinn é obcecada por Arthur. Mais especificamente, ela é obcecada por seu alter ego Coringa, e é atraída pela ideia dessa figura carismática liderando a revolução que derrubará o sistema. Ele não está abraçando seu supervilão interior, no entanto, e dado que ele está sendo julgado por assassinato, Quinn precisa que ele envie o palhaço o mais rápido possível para agitar as multidões para a ação. Sem revelar muito, Arthur finalmente faz isso, e o resultado gera um caos que nem ele consegue controlar.
Mas é um caos que o filme também não consegue lidar. Um punhado de momentos centrados em Gaga se destacam: um primeiro beijo em um fundo flamejante, uma silhueta filmada contra uma lua cheia antes de um breve delírio; um passeio apaixonado para longe de uma vitrine quebrada, onde Quinn acaba de roubar uma TV. No entanto, o filme não sabe o que fazer com a cantora ou sua personagem, e é difícil não sentir que ela é mais um ás na manga que esta sequência se recusa a jogar.
Quando Phoenix choraminga “Não acho que estamos dando às pessoas o que elas querem” durante uma show-fantasia de variedades dos anos 1970 — uma peça definida que, como uma das maiores oportunidades perdidas do filme, funciona como seu próprio comentário — você quer aplaudir o fato de que Phillips e equipe não seguiram o caminho fácil aqui. Eles poderiam ter feito um Bonnie e Clyde em maquiagem manchada, com a dupla destruindo a cidade em conjunto.
Isso levanta a questão: para quem, exatamente, é Coringa: Delírio a Dois? Fãs de Lady Gaga? Membros do conselho da Warner Bros? Apaixonados por musicais? Tendo originalmente tocado o coração dos espectadores que estavam reduzidos a palhaços psicopatas com a interpretação assustadoramente intensa de Phoenix, este novo Coringa agora quer acenar o dedo para eles. Mas também é tão alienante que provavelmente não agradará aos tipos de crossover do tamanho de um Oscar.
Coringa: Delírio a Dois está disponível no Arcoplex Cinemas do Shopping do Vale.
